PEINTURES CONTEMPORAINES ABSTRAITES : LES PARTICULARITÉS DE LA SÉRIE «CATHARSIS»

Cette série créée entre 2003 et 2005 a été une révélation pour moi. Lors de la création de chacune des peintures, je me libérais de pensées pré-conçues que l’on m’avait inculquées. Je réussissais, comme jamais auparavant, à atteindre ce sentiment de liberté dans ma gestuelle qui me sert encore aujourd’hui, sans me restreindre dans mes élans d’inspiration. Bref, c’est à travers cette série que j’ai intitulée «Catharsis» que plusieurs barrières sont tombées où j’ai réussi à me laisser simplement guider par mon instinct en explorant les couleurs, les lignes et les textures. Vous pourriez réellement comprendre le plaisir que cette introspection apporte seulement si tout comme moi, vous en faite l’expérience concrète.

Catharsis, particulièrement géométrique, avec ses multiples formes déstructurées dévoile des tableaux débordants d’énergie. C’est pour moi une victoire personnelle remportée par le désir d’explorer et de créer librement sans but précis et le fait de montrer mon habilité dans la réalisation technique d’une œuvre. Je fais ici référence à ma formation académique à titre de graphiste de profession où l’on apprend plusieurs techniques de dessins où la qualité du résultat technique est valorisée comparativement à l’expression de ses émotions dans le but de s’exprimer à travers ses créations. C’est pourquoi que lorsque qu’une image surgit dans la construction instinctive de l’œuvre, le rationnel entre en jeu et jongle parfois avec les lignes pour la faire ressortir… Désapprendre pour pouvoir mieux rebondir ! Catharsis m’a apporté cette conscience : « Ma dualité intérieure me nourrit, car même si parfois, je ressens de grandes souffrances, mon côté instinctif alimente mon côté rationnel et vice-versa. Ce qui me définit et forme la synergie nécessaire pour être l’être que je suis, et peindre avec authenticité. » Photo : Mur d’exposition à la Galerie In Vivo, Vieux Montréal 2005.